«El ratón vaquero», «La cumbia de los pitufos», «La gallinita turuleca», «Hola don Pepito» y muchos temas más han resurgido en los últimos dos años gracias a que en el país nació una orquesta que las interpreta una y otra vez. «La carcajada» es la orquesta compuesta por 13 experimentados músicos, que se han unido para presentar show positivo, sana, apto para toda la familia. La idea nació de Emerson Portillo (EP), un abogado y notario de profesión, quién unió su idea con un experto en música, su padre José Alberto Portillo, mejor conocido en el ámbito musical como José «Chepito» Portillo, (CP), actual director del grupo.
Siendo un profesional en abogacía, ¿Cómo es que se integra al mundo del espectáculo?
EP. Empecé trabajando de Santa Claus, por el 2009. De allí me surgió la idea de sacar una maestría, para diversificarme, la saqué en Administración de Negocios con la Pontificia de Chile, y ya me dediqué al mundo de la publicidad. Después se me ocurrió presentar shows, pero el mercado estaba lleno de shows para adultos y no quería hacer algo igual. Al inicio pensé hacerla de los viejos, iba a poner al Cipitío, la Siguanaba, a la descarnada, a la muerte, pero me pareció muy tétrico. De allí se me ocurrió que fuera de payasos, con unos chichimecos bailando, fue como un carnavalito, y así comenzamos.
¿Cómo nace la idea de La Carcajada?
CP. La orquesta surgió a mediados del 2019. Teníamos una paya-banda, que estaba compuesta por cipotes que pertenecen a la banda de paz de los municipios, es decir músicos que iban disfrazados de payasos. Así comenzó la idea también, que estos cipotes tocaban pedaceros de canciones y cambiamos la tradicional batucada. A raíz de esto surgió la idea de hacer algo más grande, con músicos profesionales, ya con canciones completas y arreglos musicales.
O sea que antes de La Carcajada, fue la paya-banda… ¿tenían algún nombre?
CP: Nunca le pusimos nombre, pero siempre nos decían: “traigan a la paya banda”. Les gustaba porque era un concepto divertido, sin bailarinas, era algo más familiar, así nació la idea. Otros nos decían la paya-samba.
¿En qué año nació la paya-banda?
CP. Debutamos en las fiestas julias, un 17 de julio de 2013.
¿Y cuándo se deshizo?
CP. De hecho todavía la tenemos, sobre todo para eventos pequeños o de bajo presupuesto.
¿Son integrantes diferentes los de la banda y la orquesta?
CP. Sí, son músicos diferentes.
La Carcajada, aparte de la música, ¿tiene comedia?
CP. Sí, prácticamente cuando termina una canción y hay espacio para que los músicos preparen la canción siguiente, porque van leyendo partituras, en ese momento la delantera juega con los niños, hacen preguntas para que el público las conteste, regalamos algunos suvenires de la empresa, discos, dulces, a modo de entretener a los niños. También, antes de comenzar, tenemos un aproximado de 45 minutos donde cantamos música infantil, subimos niños a la tarima, a cantar y hacer el show con los músicos.
Entiendo que los integrantes de la orquesta no son payasos, son músicos.
CP. Sí, somos músicos profesionales que hemos tocado en diferentes orquestas, y eso nos costó un poco porque no tenemos ese carisma de pintarnos y nada de eso. Se nos hizo larga la faena de buscar a la persona que tuviera el deseo de pintarse. Es bien difícil tener músicos y que sean payasos, es más fácil tener músicos y que se hagan payasos.
¿Cuáles son los nombres de los integrantes?
EP. Los cantantes son Antonio López, Jessica Díaz y Adonay Flores. En las trompetas tenemos a José Portillo y Reynaldo Benavides; en el trombón está Arnoldo Ramírez, en el saxo tenemos a Julio Santana y a Israel Treminio Yánez. Y en la base están Israel Treminio Jr., Marvin Orantes, Orsy Castro, Rudy Martínez y Daniel Menjívar.
¿Qué tan difícil ha sido la transición para los integrantes, después de estar en una orquesta seria a una orquesta que debe ser divertida?
CP. La verdad que no ha sido muy difícil porque somos alegres, y el bailar y esas cosas se le facilitan. Si se fijan en las orquestas nacionales e internacionales siempre se ha bailado y se ve muy bonito. Lo difícil ha sido lo de los chistes.
¿En cuáles orquestas estuvieron los integrantes?
CP. Tenemos músicos de la orquesta Hermanos Flores, Fiebre Amarilla, la Platinum. Hay unos músicos de la Casino, de la Orquesta Sonora. La mayoría hemos tocado en grupos grandes.
Y la idea de vestirse de payasos, ¿de dónde surge?
EP. Quisimos ser la primera agrupación de El Salvador, y porque no decirlo, de Centroamérica, de tener una versión diferente, ya que hemos visto que los niños, más que todo, han sido desplazados, en el sentido que no han sido tomados en cuenta para cantarle, entonces, tratamos la idea de hacer un concepto nuevo. El país está lleno de muchas orquestas y tocan lo mismo. Nosotros quisimos darle vida a una orquesta infantil y pensamos que para un niño era mejor ver un payaso tocando música que le gusta a ellos. De allí sale la idea, de algo colorido y visual.
¿Y es exclusiva para niños?
CP. Llevamos dos años encerrados con esto de la pandemia y pensamos que los niños necesitan alegría, porque nosotros los adultos podemos aguantar un apretón de estos, pero el niño es más vulnerable.
EP. Yo voy hacer un paréntesis. El 22 de noviembre del año pasado, que hicimos nuestro lanzamiento en el Parque Cuscatlán, fue increíble ver a todos los niños que coreaban las canciones infantiles. Los cantantes, en los coros, dejaban de cantar para que los niños se escucharan.
Y este tipo de canciones también son nostálgicas para los adultos…
CP. Sí, porque en el caso mío, hemos oído y disfrutado las canciones de pequeños, y ahora con los nietos hasta la hemos bailado.
¿Sólo canciones para niños cantan?
EP. El nacimiento de esta orquesta es pensando en los niños, sobre todo, pero también tenemos música popular de todos los géneros.
¿A qué géneros se refiere?
EP. Por ejemplo, la cumbia, pero nacional. También tenemos repertorio de merengue y un par de salsas, nada más. Ese es el repertorio, infantil, tropical, merengue y salsa.
¿Y lo hacen cómo las otras agrupaciones o le han puesto su toque como orquesta La Carcajada?
EP. Hemos tratado de darle nuestro toque musical. De hecho, acabamos de grabar una canción de los Ángeles Azules en versión cumbia, el cual le hemos hecho nuestro arreglo invitando al público para que se vacune.
Veo que los trajes son personalizados.
CP. Sí, por ejemplo, quien toca el piano, el traje posee teclas; quien toca el saxofón, tiene imagen de estos. Tratamos de hacerlos para cada músico.
¿Cómo los contactan?
EP. A través del Facebook La Carcajada, a nuestro WhatsApp 7873-2120 o al correo [email protected]
DE LOS COVERS A LO PROPIO
Aunque la orquesta tiene pocos años de haber sido creada, y la pandemia le ha frenado muchos eventos, no han parado, ya que el tiempo que han tenido les ha servido para crear sus propias canciones.
¿Tienen algún disco grabado?
CP. Sí, tenemos un disco con 10 temas grabados ya, y estamos empezando el otro. Comenzamos porque se vino la pandemia. Estamos aprovechando sacar algunas canciones que pueden gustarle al público, y siempre vamos a sacar temas para los niños.
¿Qué canciones incluyen en el disco?
CP. El disco se llama «La banda de circo». Aquí están «La gallina turuleca», «Los elefantes», «El ratón vaquero», «Hola don Pepito», que son para niños, y están otras canciones que fueron adquiridas en Cuba en formato salsa y merengue.
¿Es decir son letras cubanas?
CP. Un amigo de nosotros nos envió esa música para que se les hiciera el arreglo aquí y se han hecho esas tres canciones que son de origen cubano. Así estamos con ese disco. La mayoría son cover y tres temas son inéditos, de la orquesta.
A eso iba, ¿cuáles son las canciones de su autoría?
CP. Una se llama «El haragán». Nos dieron la letra y le hicimos nuestro arreglo. Es la letra del amigo cubano. También tenemos «Si se va la luz», una cumbia, es parte del mismo amigo. La otra es «Que se vaya la pandemia». Esa nos la proporcionó el destacado trompetista Arturo Sandoval, cubano también. Y la canción «El profesor Rui Rua» que fue hecha, imagino yo, por los Billo’s Caracas Boys. La otra es «La sopita de la abuela», una canción original tipo merengue al estilo de Juan Luis y su grupo 4-40, que es el próximo video que vamos a trabajar, primero.
¿De qué tratan las canciones creadas por la orquesta?
CP. «El haragán» es de un tipo que se va los fines de semana de fiesta en fiesta y los lunes no se quiere levantar para ir a trabajar porque se siente cansado. «Si se va la luz» es de corte tropical que habla que sin luz debe seguir la pachanga, que estemos donde estemos la fiesta debe continuar. «La sopita de la abuela» habla de un caldo, de un potaje que le llaman los cubanos a la sopa. Nosotros la hemos adaptado a la sopa que lleva frijolitos y verdura, aquí en El Salvador, y que vamos a disfrutar en el momento que ella la hace. «Que se vaya la pandemia», esa es del maestro Arturo Sandoval y nos dio permiso que la pudiéramos grabar, y habla que hemos estado mucho tiempo atrapados en la pandemia, sin hacer nada, recluidos, extrañando los escenarios, las reuniones, las fiestas y por eso decimos que se vaya la pandemia para que podamos continuar con la vida que traíamos.
Pero hace falta una…
EP. Sí, de las que tienen video. «El pipiripau», la canción original es en femenino, pero nosotros le hicimos el arreglo. El otro vídeo es de la gallina turuleca.
También he escuchado una que no aparece en esta lista…
EP. Porque es del disco dos. Es la canción de los Ángeles Azules, parodiándola nosotros, pero le hemos puesto «La vacunación».
Coménteme un poco de qué trata.
EP. Fíjese que «La vacunación» salió para poder incentivar al pueblo salvadoreño a que se vacune sin importar el tipo de vacuna que se pongan, y aunque es parodiando, el mensaje principal es que se vacunen. Nosotros la sacamos justamente cuando el presidente dijo: “pueden vacunarse los de 18 años”.
En ese momento, nosotros teníamos cinco días de tenerla y el presidente nos dio el banderillazo de salida para sacarla, tanto el video como la canción, y ha sonado mucho en radios como la YSKL, la ¡Qué Buena, La Sonora y la Fiesta. También la llevamos a México y sonó en las radios como la «Z», Qué Sabrosita y la ¡Qué Buena, pero de México. Además, la llevamos a TV Azteca, en México, y al canal 7, de Guatemala, y allí presentaron los dos videos.
LA IMPROVISACIÓN DE UN NOMBRE
Creado el concepto musical y sabiendo cómo iban a desarrollar a la orquesta, surge la duda del nombre con el que se iban a presentar. Bastaron un par de minutos, y en camino a occidente, justamente en Ateos, al mejor estilo de improvisación que tiene un payaso, surge el bautizo.
¿Cómo surge el nombre?
CP. Íbamos a un homenaje que me iban hacer en Sonsonate porque yo trabajé allí hace 30 años, y mi hijo me preguntó “cómo le ponemos a la orquesta”, le dije yo: si la orquesta va hacer de payasos, pongámosle la carcajada. Esa es toda la historia.
