Muy pocos artistas logran impactar fuertemente con un estilo propio al desarrollar sus obras de arte. Mucho menos en un mundo digitalizado en el que la volatilidad con que se llega a la cima tarda poco y, de igual manera, es fácil caer. Sin embargo, este no es el caso de Gal Yosef, un artista y escultor en tercera dimensión de origen israelí, que a cada paso que da parece comerse al mundo con sus obras en tercera dimensión.
Gal, de 27 años, figura como uno de los referentes en diseño y arte escultórico en 3D. Su trabajo ha trascendido las fronteras de su país y se ha expandido a escala mundial mediante exposiciones de arte contemporáneo gracias a la difusión masiva de las redes sociales. ¿Qué tiene de especial este joven israelí? Te lo compartimos en esta entrevista que concedió a «Diario El Salvador».
Su salto a la popularidad mediática fue con su denominada «The siglo Iconic Series», una selección de trabajos encabezados por personajes de caricaturas de antaño como Bugs Bunny y el Pato Lucas, de los Looney Tunes, y los de la casa del ratón Mickey, tales como el Pato Donald, Buzz Lightyear o Woody, así como otros de la cultura pop.
El nivel de detalle y de realismo en cada una de las obras y animaciones obligan a contemplar una expresión más rebelde y oscura de los personajes, aunado con la combinación de colores, la iluminación, el vestuario y la utilería de marcas reconocidas, tales como Gucci o Christian Dior.
Cualquiera que viese la calidad artística de sus obras pensaría que ha pasado por las mejores escuelas y universidades en materia de diseño gráfico. Sin embargo, Gal es un entusiasta autodidacta que se cultiva en esta rama artística desde que tenía 13 años sin necesidad de ir a una academia.
Su introducción al mundo del diseño en tercera dimensión fueron las películas de Disney y todas aquellas que compartían la técnica en 3D en su animación. De niño se cuestionaba: ¿hacen todo esto con papel? Tengo que ver la manera en cómo hacen esto, recordó Gal. Es así como comenzó a experimentar con diversos softwares que le permitieron construir sus personajes, como Maya, Cinema 4, 3DS Max, entre otros.
Sin embargo, llegar a la fama «in crescendo» que Yosef está consiguiendo no ha sido tarea fácil. «Fue difícil, ya que cuando eres pequeño no logras dimensionar todo el trabajo que lleva consigo generar un elemento en tercera dimensión. En un principio lo dejé, era muy difícil. Al final del primer año sentía que no había aprendido nada. Me tomó dos años aprenderlo», comentó a «Diario El Salvador».
ARTISTA REVELACIÓN
Gal dio a conocer su arte en Instagram. No obstante, sus casi 100,000 seguidores actuales no fueron con los que inició. En un principio solo compartía su trabajo a sus conocidos, hasta que tuvo un «boom» con una publicación que lo llevó a consolidarse como un detallista escultor 3D de escala mundial.
El éxito al presentar sus obras lo impulsó a crear su marca personal llevándolo a desarrollar proyectos para diversas empresas. La demanda por su excelente trabajo lo llevó a reclutar a un equipo de trabajo para dinamizar y agilizar la producción.
En 2016, a los 21 años, creó su estudio digital Fuzion Studio. Actualmente, conformado por 30 profesionales, entre diseñadores y animadores digitales.
«A medida que me conocían más, comenzaron a llegarme proyectos que no podía mantener solo yo, necesitaba manos que me ayudaran a desarrollarlos», relató Yosef. «Crear o fundar algo lleva mucho tiempo. En un inicio fue difícil, no teníamos nada, y los primeros dos años fueron verdaderamente fuertes, en los que incluso tenía miedo por todo lo legal que lleva: pagar impuestos, servicios y salarios. Sin embargo, ahora puedo decir que el sueño se hizo realidad. El secreto de todo es tener paciencia», remarcó.
Gal ha recibido propuestas para exhibir y vender sus obras en varias galerías de arte, de las que la principal es Eden Art Gallery, una de las más prestigiosas que mantiene su sede de forma virtual con exposiciones itinerantes en varios países del mundo. «Nunca pensé que estaría en galerías de arte ni en trabajar para grandes compañías. Al principio solo quería hacer películas. Cada día cambian las cosas, la vida te trae cosas nuevas y te replantea todas las cosas que haces», dijo.
Hoy por hoy, colabora con marcas como Nvidia, Wacom y cantantes como Justin Bieber y Boogie wit da Hoodie, para quienes hace trabajos de diseño y animación.
«Yo vengo de uno de los países más olvidados, en los que es difícil tener éxito. Es muy necesario que trabajes y creas duro en los objetivos que tienes. Hubo un tiempo en que pensaba que en mi carrera no tendría ni una sola oportunidad, pero tenía presente que debía realizarlo y siento que lo he logrado. Es necesario siempre pensar en realizar más y más, trabajar más duro. No te desanimes, mantente haciéndolo, todos pueden hacerlo. Nadie es más que nadie», concluyó.
Sus próximos proyectos incluyen expandir Fuzion Studio con sedes en Los Ángeles y Canadá. Así como, aventurarse en la realización de cortos y largometrajes de animación.
RECONOCIMIENTOS A SU TRABAJO
A pesar de que nunca ha participado en concursos o ganado premios por su talento, el que sus obras estén en galerías de artes, especialmente en Eden Art Gallery y que la revista «Forbes» escriba sobre su trabajo son para él como premios que brinda la vida. En junio de 2020, la empresa desarrolladora de software en materia de diseño Autodesk lo nombró el artista del mes.
SOBRE SUS TRABAJOS DE ARTE
Sus obras en digital se venden en dimensiones de hasta 2 metros de alto con grabados y texturizados de oro, mientras que las esculturas de 40 centímetros se hacen de bronce. Su «The Iconic Series», está formado por tres volúmenes con más de dos decenas de personajes clásicos de la cultura popular. Una pieza puede demandar hasta dos semanas de trabajo dependiendo de su complejidad.
FUZION STUDIO
Fundada por Gal, Fuzion Studio es una agencia creativa especializada en la pintura, el modelado y la animación en tercera dimensión. Con ella diversas marcas se asesoran para la creación de contenido para marketing creativo utilizando el 3D de manera singular y estimulante.
GAL YOSEF, A 21ST CENTURY SCULPTOR
By: Atilio Flores
Very few artists manage to make a strong impact with their own style when developing their works of art. Much less in a digitized world in which the volatility with which it takes little time to reach the top and, in the same way, it is easy to fall. However, this is not the case of Gal Yosef, an Israeli-born 3D artist and sculptor, who at every step he takes seems to eat the world with his 3D works.
Gal, 27, is one of the leaders in 3D sculpture art and design. His work has transcended the borders of his country and has expanded on a global scale through contemporary art exhibitions and also thanks to the massive dissemination of social networks. What is special about this young Israeli? We share it with you in this interview he gave to «Diario El Salvador».
His leap to media popularity was with his so-called «The Iconic Series», a selection of works headed by characters from cartoons of yesteryear such as Bugs Bunny and Daffy Duck, from the Looney Tunes, and those of the house of Mickey Mouse, such like Donald Duck, Buzz Lightyear or Woody, as well as others from pop culture.
The level of detail and realism in each of the works and animations make it necessary to contemplate a more rebellious and darker expression of the characters, coupled with the combination of colors, lighting, costumes and props from recognized brands, such as Gucci or Christian Dior.
Anyone who saw the artistic quality of his works would think that he has gone through the best schools and universities in terms of graphic design. However, Gal is a self-taught enthusiast who has cultivated in this artistic branch since he was 13 years old without going to an academy.
His introduction to the world of 3D design were Disney movies and all those that shared the 3D technique in their animation. As a child he wondered: do they do all this with paper? I have to see how they do this, Gal recalled. This is how he began to experiment with various software that allowed him to build his characters, such as Maya, Cinema 4, 3DS Max, among others.
However, reaching the «in crescendo» fame that Yosef is achieving has not been an easy task. «It was difficult, since when you are little, you cannot measure all the work that it takes to generate a third-dimensional element. At first, I quit, it was very difficult. At the end of the first year, I felt that I had not learned anything. It took me two years to learn it, he told to Diario El Salvador.
ARTIST REVELATION
Gal unveiled his art on Instagram. However, his current nearly 100,000 followers weren’t the ones he started with. At first, he only shared his work with his acquaintances, until he had a «boom» with a publication that led him to establish himself as a world-class 3D sculpture retailer.
The success in presenting his works prompted him to create his personal brand, leading him to develop projects for various companies. The demand for his excellent work led him to recruit a work team to streamline production.
In 2016, at age 21, he created his digital studio Fuzion Studio. Currently, made up of 30 professionals, including designers and digital animators.
“As they got to know me more, projects began to come to me that I could not maintain alone, I needed hands to help me develop them,» Yosef said. “Creating or founding something takes a long time. At first it was difficult, we had nothing, and the first two years were really strong, in which I was even afraid of all the legal things that it entails: paying taxes, services and salaries. However, now I can say that the dream came true. The secret of everything is to be patient”, he remarked.
Gal has received proposals to exhibit and sell his works in various art galleries, of which the main one is Eden Art Gallery, one of the most prestigious that maintains its virtual headquarters with traveling exhibitions in various countries around the world. “I never thought I would be in art galleries or working for big companies. At first, I just wanted to make movies. Every day things change, life brings you new things and rethinks all the things you do”, he said.
Today, he collaborates with brands like Nvidia, Wacom and singers like Justin Bieber and Boogie wit da Hoodie, for whom he does design and animation work.
“I come from one of the most forgotten countries, where it is difficult to be successful. It is very necessary that you work and believe hard in the goals that you have. There was a time when I thought that in my career, I would not have a single opportunity, but I had in mind that I had to do it and I feel that I have achieved it. You always need to think about doing more and more, working harder. Don’t be discouraged, keep doing it, everyone can do it. Nobody is more than nobody”, he concluded.
His upcoming projects include expanding Fuzion Studio with locations in Los Angeles and Canada. As well as venturing into the making of animated shorts and feature films.
RECOGNITION OF HIS WORK
Although he has never participated in competitions or won awards for his talent, the fact that his works are in art galleries, especially in Eden Art Gallery and that the magazine «Forbes» writes about his work are for him as prizes offered by the life. In June 2020, design software developer Autodesk named him Artist of the Month.
ABOUT HIS ART WORK
His digital works are sold in dimensions up to 2 meters high with gold engravings and texturing, while the 40-centimeter sculptures are made of bronze. His «The Iconic Series» it´s made up of three volumes with more than two dozen classic characters from popular culture. A piece can take up to two weeks of work depending on its complexity.
FUZION STUDIO
Founded by Gal, Fuzion Studio is a creative agency specializing in 3D painting, modeling and animation. With it, various brands are advised to create content for creative marketing using 3D in a unique and stimulating way.
