El Festival de Venecia arrancó el miércoles y grandes cintas marcarán la edición de este año, la número 82, del 27 de agosto al 6 de septiembre.
Los nuevos trabajos de directores como Guillermo del Toro, Yorgos Lanthimos, Olivier Assayas y Kathryn Bigelow competirán por el preciado galardón.
El griego Lanthimos colabora de nuevo con Emma Stone en «Bugonia», una película de ciencia ficción sobre el secuestro de un alto ejecutivo sospechoso de ser un alien.
Por su parte, el mexicano Guillermo del Toro presentará una nueva versión del clásico «Frankenstein», protagonizada por Óscar Isaac, y la estadounidense Kathryn Bigelow (directora de «Zero Dark Thirty») llegará a la ciudad italiana con «A House of Dynamite», un thriller político que tiene a Idris Elba como protagonista. Ambas películas formarán parte del catálogo de Netflix.
En la selección principal también figura «Father, Mother, Sister, Brother», una película divertida y triste, según Jim Jarmusch, protagonizada por Cate Blanchett (otra habitual en Venecia), Adam Driver y Tom Waits. Es la primera vez que el reconocido cineasta compite en la Mostra.
Entre los documentales fuera de competición también se incluye el retrato que ha hecho Sofia Coppola del diseñador Marc Jacobs, y el último trabajo de Laura Poitras (ganadora del León de Oro en 2022) sobre el periodista estadounidense Seymour Hersh, galardonado con el Pulitzer.
La Mostra de Venecia desplegará la alfombra roja a artistas como Julia Roberts y George Clooney, que se citarán en la ciudad del norte de Italia para una edición con decenas de estrenos mundiales.
Una constelación de estrellas de primer orden, incluyendo a Jude Law, Emma Stone y Cate Blanchett, llegaron en «vaporetto» al Lido veneciano.
Entre los directores más reconocidos presentes en esta 82.ª edición se encuentran Werner Herzog, Jim Jarmusch, Kathryn Bigelow, Gus Van Sant y el surcoreano Park Chan-wook, que regresa al festival después de 20 años.
Con la guerra en Ucrania sin visos de terminar, Jude Law encarna al presidente Vladimir Putin en «El mago del Kremlin», una película de Olivier Assayas sobre el ascenso del mandatario ruso.
Y la cineasta francotunecina Kaouther Ben Hania presentará «The Voice of Hind Rajab», que cuenta la historia real de una niña palestina de cinco años asesinada en enero de 2024 por las fuerzas israelíes junto a seis familiares suyos mientras intentaban huir de Ciudad de Gaza. En el filme se usa una grabación de la propia Hind pidiendo ayuda a los servicios de emergencia.
PELÍCULAS EN COMPETICIÓN
Veintiún filmes competirán por conseguir el León de Oro, máximo galardón del certamen, que el año pasado recayó en «La habitación de al lado» del director español Pedro Almodóvar. Entre los títulos más esperados figuran:
«El mago del Kremlin», de Oliver Assayas
Una adaptación del superventas homónimo, escrito por Giuliano Da Empoli, sobre el ascenso al poder de Vladimir Putin, en la que el británico Jude Law encarna al presidente ruso.
«A House of Dynamite», de Kathryn Bigelow
Es el primer trabajo que presenta el oscarizado director de «Zero Dark Thirty» desde 2017, y narra cómo funcionarios de la Casa Blanca lidian con una crisis de misiles y armas nucleares.
«The Smashing Machine», de Benny Safdie
Dwayne, The Rock, Johnson interpreta un papel que parece hecho a su medida, el de un luchador veterano, con Emily Blunt como su esposa.
«The Voice of Hind Rajab», de Kaouther Ben Hania
Esta tragedia cuenta el asesinato real de una niña palestina de seis por parte de militares israelíes en Gaza. Se perfila como una de las cintas más políticas del festival.
«The Testament of Ann Lee», de Mona Fastvold
Un musical sobre la secta religiosa de los «shakers», implantada en Estados Unidos en el siglo XVIII. El filme está dirigido por Mona Fastvold, coguionista de «THe Brutalist» de Brady Corbet, que también participa en este proyecto.
«Frankenstein», de Guillermo del Toro
El mexicano Guillermo del Toro está detrás de esta nueva y cara versión del clásico del cine, protagonizada por el Oscar Isaac, que figura en el cartel de dos películas proyectadas en la Mostra.
«Jay Kelly», de Noah Baumbach
Una comedia coescrita por Baumbach con su esposa, Greta Gerwig, que cuenta con un reparto lleno de caras conocidas, empezando por George Clooney, que interpreta a un actor en plena crisis de identidad.
«Bugonia», de Yorgos Lanthimos
Última colaboración del director griego y Emma Stone, que ganó un Oscar por su actuación en su película de 2023 «Poor Things», galardonada con el León de Oro de Venecia ese año.
«No Other Choice», de Park Chan-wook
El autor surcoreano Park vuelve a Venecia después de dos décadas con un thriller sobre un mánager vengativo que pierde su trabajo.
«El extranjero», de François Ozon
Una ambiciosa adaptación de la famosa novela del escritor francés Albert Camus, rodada en blanco y negro.
«Nühai» («Girl»), de Shu Qi
La superestrella taiwanesa Shu debuta como directora con una historia sobre varias generaciones de mujeres.
«Tierra nuestra», de Lucrecia Martel
Esta producción (fuera de competición) encabeza la presencia latinoamericana. Trata sobre el asesinato de un líder indígena de Chuscagasta.

WERNER HERZOG GANÓ EL LEÓN DE ORO POR SU TRAYECTORIA
Cineasta aficionado a los excesos, a veces con unos rodajes dantescos, y a la búsqueda insaciable de imágenes inéditas, el alemán Werner Herzog recibió el León de Oro a la Trayectoria en el Festival de Venecia.
Otro maestro del séptimo arte, Francis Ford Coppola, le entregó el galardón honorífico durante la ceremonia de apertura de la 82.ª Mostra de Venecia.
Coppola recordó la relación de medio siglo que lo une a Herzog, y contó que fue gracias a él que el director alemán conoció a su actual esposa, Lena.
Al subir al escenario, el director alemán se dijo «emocionado» y afirmó que «no se lo esperaba».
«Yo quería ser un buen soldado del cine y eso significa perseverancia, lealtad, valentía y sentido del deber», señaló, asegurando que siempre trabajó para poder llevar a la pantalla «algo trascendental».
El director de «Aguirre, la cólera de Dios» (1972), peligrosamente rodada en la selva peruana, resucitó el cine alemán junto a Volker Schlöndorff y Wim Wenders.
Durante más de medio siglo este cineasta excéntrico o alocado, según algunos críticos, ha dirigido unas 70 cintas entre ficciones y documentales.
Actor, escritor y director de óperas, Werner Herzog, un heredero del romanticismo alemán, quería filmar los excesos de la creación y el caos que habita el corazón de los hombres. Excampeón de salto de esquí, ha recorrido el planeta y a veces hasta puso en riesgo su vida para explorar volcanes («La Soufrière», 1977), desiertos australianos («Donde sueñan las verdes hormigas», 1984), la Antártida («Encuentros en el fin del mundo», nominado en los Óscar en 2007), el Himalaya («Gasherbrum, la montaña radiante», 1984) o, más recientemente, la selva de Angola donde siguió las huellas de una misteriosa manada de elefantes («Ghost elephants», estrenada en Venecia).







