A Jorge Cortez, el Kido, lo conocí en UCLA allá por 2005. Increíble, de todos los lugares tenía que ser en Los Ángeles y no en Sívar. Con Santi Gutiérrez habíamos iniciado la aventura de producir documentales y se nos ocurrió registrar la ruta del migrante.
Gracias a Aquiles Magaña, un amigo de mis tiempos de migrante en las calles del MacArthur Park y quien por ese tiempo estaba por terminar su maestría en Sociología, logró convencer al profesor Waldinger, un erudito en temas de migración humana, para presentar nuestro documental «El tren de los sueños».
Así conocí al Kido: estudiaba cine en UCLA; sin saberlo ese primer encuentro marcaría el inicio de una relación que, casi 20 años después, se ha vuelto más familiar que de amistad.
El Kido llegó a California desde Guadalajara, había ido a estudiar cine luego de salir de El Salvador. En tierras tapatías se adentró en el mundo del diseño. O sea, para mantener sus estudios en la Universidad de Guadalajara hacía diseños para una imprenta ubicada en el famoso barrio Las 9 Esquinas; sus primeros diseños fueron hacer tarjetas para mujeres que prestaban servicios de escort. México vivía tiempos de «Amores perros», «Sexo, pudor y lágrimas», «Y tu mamá también», el inicio de una generación de cineastas mexicanos que dejarían una huella profunda en el cine latinoamericano. Ese entorno creativo y vibrante lo nutrió y, gracias a una beca, lo llevó a California.
Así fue como lo conocí. De regreso en El Salvador, el Kido navegó, o más bien, naufragó, como él diría, por las agencias de publicidad más reconocidas: Publicidad Comercial, Lemusimún, DDB, Ogilvy y finalmente Meridiano 89, su casa durante muchos años. En Meridiano hizo de todo: diseñador de logos para instituciones, creativo, escribiendo guiones para comerciales, diseñando estrategias de comunicación; hasta que un día retó a Santi para decirle que quería dirigir su primer videoclip. Por sus relaciones en el mundo de la música había escuchado «Al otro lado de la luna», de Carlos Galicia; se enamoró de la rola, se imaginó una historia y recreó un mundo con personajes típicos de circos de pueblo que lo transportaban a su niñez. Fue su ópera prima como director.
El Kido siempre quiso ser cineasta. Y bajo el brazo siempre cargó una historia que nos acompañó a lo largo de nuestra amistad: «El camino amarillo», su propia versión de «El mago de Oz», una oda al peregrinaje del migrante. Otra coincidencia más en nuestros gustos. «El mago de Oz» sigue siendo para mí la mejor película que he visto en mi vida. No haber hecho su versión es de esas deudas que aún tengo con él.
Por eso, cuando hace unos meses nos sentamos a compartir una buena comida, otra de nuestras grandes pasiones compartidas, y me habló de su nueva aventura, no me sorprendí. Junto con Manuel Vela había fundado La Nueva y tras años produciendo conciertos con artistas indi se preparaban para dar el gran salto: un concierto en el corazón del Centro Histórico. Pero no se trata de cualquier concierto. Se les ocurrió montar un festival musical alrededor de Rawayana, y han logrado reunir a un grupo de bandas venezolanas en un solo evento. Sin duda, este será un antes y un después en la historia de los conciertos en el Centro Histórico.
Estos locos han traído a músicos como Jorge Drexler, Ricky Martin, Mon Laferte, Daniel Me Está Matando, Fuerza Regida, Camila, Comida Para Llevar, Caloncho; y por supuesto, Rawayana.El Kido es, sin exagerar, una de las mentes más creativas que he conocido. Tal vez nunca se lo he dicho, pero siento por él una admiración profunda, infinita. No solo por su talento y su sensibilidad artística, sino por su humanidad. El Kido es, para mí, como ese osito de peluche que nunca tuve: cálido, auténtico, entrañable. A romperla, Kido, haga latir el corazón del Centro Histórico.
P. D. El Festival Latido se llevará a cabo el 2 de agosto frente al Palacio Nacional en el Centro Histórico.
