Ya está aquí el reimaginado «1989» de Taylor Swift, el álbum que marcó el comienzo de la primera era de Peak Swift, revisitado en el apogeo de su dominio masivo de la cultura pop.
Lanzado en 2014 y llamado así por su año de nacimiento, el «1989» original significó un renacimiento sonoro. Swift se había despojado de las raíces country de Nashville de sus primeros cuatro álbumes de estudio y se anunció como una superestrella del pop en toda regla.
«1989 (Taylor’s Version)», que se estrena el viernes, toma esa versión de Swift, que entonces tenía veintitantos años y vivía en Nueva York, preparada para conquistar el mundo con un arsenal de sonidos de sintetizador de los 80 y un nuevo productor llamado Jack Antonoff. – e incluye cinco temas «bóveda» inéditos que brindan más pistas sobre la artista que era entonces.
Los lanzamientos anteriores de «Taylor’s Version» han sido más que regrabaciones convencionales, y llegan con nueva música, huevos de Pascua y visuales que profundizan la comprensión de su trabajo. El proyecto, el cuarto de seis relanzamientos, fue instigado por la compra y venta de su primer catálogo por parte del manager musical Scooter Braun y representa el esfuerzo de Swift por controlar sus propias canciones y cómo se usan.
Su regreso a «1989», el álbum en el que comenzó a confrontar las representaciones que los medios hacían de sí misma y de sus canciones, se produce en otro crescendo de popularidad de Swift, pero también durante una nostalgia de la década de 2010 (Sí, es solo 2023. Sí, la nostalgia es real).